Er is geen twijfel over het: Hollywood is hongerig naar frisse ideeën om te zetten op het witte doek en overeenkomstig die zoektocht, agressief op zoek naar boeken, toneelstukken, korte verhalen, tijdschrift functies en tijdschriften die zich goed voor een visueel medium lenen zou. Als je hebt net klaar met lezing een roman die u denkt zou het maken van een goede film - of als u hebt onlangs een boek van uw eigen en verkennen wilt of de plot en personages zou succesvol zijn op een ander niveau - deze tips zal tonen u hoe aan de slag.
Wat die u nodig hebt
- Een gepubliceerde boek
- Scenario software
Bepalen of de roman die u wilt aanpassen voldoende stimulerend visuele inhoud bevat. Bijvoorbeeld, zijn er veel actie sequenties in verschillende landinstellingen of zijn de tekens die meestal bezig met lange gesprekken/herinneringen rond een keukentafel? Film is alles over de actie, beweging en contrast - niet over een opeenvolging van talking heads in een statische omgeving.
Identificeren die de doelgroep zou zijn als dit boek werden omgezet in een film. Heeft het onderwerp wijdverspreide commerciële beroep, of is het over een onderwerp dat een vrij smalle focus heeft? Films die u al hebt gezien die vergelijkbaar zijn met de een die u wilt schrijven en notities van wat hen zo memorabel maakte overwegen.
Vaststellen of het boek plot-driven of karakter-gedreven. Om succesvol te zijn, moet een film de verhaallijn worden aangestuurd door de acties van de personages die worden gedwongen om te confronteren hun interne angsten/gebreken en keuzes te maken in reactie op een externe dreiging. Op zijn beurt, ondergaan de spelers een teken boog - de transformatie van wie ze aan het begin waren aan die ze door het einde. Het is hun eigen acties die het verhaal naar voren duwen. Daarentegen zijn de personages in een verhaal gedreven door perceel in een reactieve - in tegenstelling tot proactieve - modus. Natuurrampen en oorlog heldendichten vallen in deze categorie, want het is het evenement zelf dat alle shots oproept.
Identificeren van het conflict van de kern van de roman. Dit kan een uitdaging in een 400 + pagina roman en/of een dat meerdere generaties omvat. De reden is dat de gemiddelde lengte van een scenario 110 pagina's is en moet tot stand brengen binnen de eerste 10 pagina's het centrale conflict dat het hele verhaal zal rijden. Ook moet u zich afvragen wat is origineel en filmworthy over de core uitgangspunt. Bijvoorbeeld, "Will Joe win Cynthia van hart?" niet zo uniek als "Will paraplegic Dave overwinnen van zijn angst voor haaien en concurreren met succes in de competitie surfen?"
Het identificeren van de hoofdpersoon en de antagonist in de roman. Het is over het algemeen door middel van de protagonist oogpunt dat we leren wat er op het spel staat en wat risico's zullen moeten worden genomen bij het nastreven van beloning, wraak, of op escape. Even belangrijk is een tegenstander die stopt bij niets om te dwarsbomen van de held pogingen om zijn doel te bereiken. Als het boek een van deze elementen ontbreekt, kan het niet zijn een goede kandidaat voor aanpassing.
De roman breken in een samenvatting van één pagina met een definitieve eerste daad, het tweede act en de derde act.
Onderzoeken of het onderwerp is al eerder gedaan in een film. Een goede plek om te beginnen is met de Internet Movie Database waarmee u het uitvoeren van zoekopdrachten op percelen (dat wil zeggen, vampieren) evenals optredens van historische figuren (dat wil zeggen, George Armstrong Custer) eerder geproduceerde films.
Bepalen of de rechten beschikbaar zijn voor het aanpassen van een bestaand werk om het medium film. Als, bijvoorbeeld, het is iemands roman dan die je zelf geschreven, moet u contact opnemen met de auteur, de agent van de auteur of de uitgever en informeren over de filmrechten. Voor niet-gepubliceerde tijdschriften geschreven door je eigen familie of voorouders, nodig u alleen om ervoor te zorgen dat het materiaal in kwestie niet schaden of laster individuen dicht bij het onderwerp. Boeken die al lang uit de roulatie zijn gemakkelijker eigenschappen aan te passen aan een nieuw medium, maar helaas ook smeken de vraag, "dus waarom heeft niet iedereen pounced op dit al?"
Bereid zijn te betalen van een prijs voor het recht om andermans roman passen binnen een bepaalde periode van tijd. Dit heet een optieovereenkomst en betekent in feite dat de schrijver "huren is" het project naar u met de wederzijds begrip dat niemand anders krijgt dat voorrecht, zolang u werken in de richting draaien in een gepolijst script. Een advocaat entertainment kunt u door het proces lopen of u kunt gaan naar resource sites zoals Canadese filmmaker en de passende vormen als Adobe Acrobat bestanden downloaden.
Een screenwriting klasse nemen bij uw lokale college of investeren in sommige screenwriting how-to boeken als dit nieuw terrein voor u is. Uitgevers zoals Michael Wiese Productions bieden een volledige waaier van naslagwerken specifiek gericht op film en televisie.
Koop een screenwriting softwareprogramma zoals Final Draft. Scenarioschrijven volgt zeer strenge regels voor opmaak en u wilt uw eindproduct te kijken zo professioneel mogelijk.
Start uw scenario op de juiste plaats. De juiste plaats is niet noodzakelijkerwijs gonna be de allereerste scène in het boek, vooral als het is een boek dat is traag van de grond te krijgen. Begin uw scenario met een aanzetten tot incident dat zal onmiddellijk de aandacht van een publiek haak of plagen van hen met een provocerende vraag. Vergeleken met het boek zelf, deze bijzondere scène mag niet gebeuren tot pagina 135, maar dat maakt niet uit - wat zaken is een sterke opening die alles in beweging zet.
Denk dat "minimalistische" bij het schrijven. In tegenstelling tot een roman die pagina's en pagina's met een beschrijving van de details van een bosrijke vista kunt doorbrengen, draait een scenario beknoptheid. Met andere woorden: EXT. FOREST - ochtend. Alles wordt overgelaten aan het oordeel van de directeur, de cameraman, de scenograaf, enz.
Schrijf alleen dat die filmable is. Terwijl een roman kunt gaan naar grote lengten ons te vertellen wat een karakter is denken, verbeelding, peinzen, herinneren, enz., wij kunnen alleen weten deze dingen in een film als deze gedachten worden hardop gesproken of overgebracht via de fysieke handelingen, gezichtsuitdrukkingen en/of nuance.
Begrijp dat dialoog in print is niet altijd zal precies hetzelfde als dialoog gesproken uit luid geluid. Tekens in romans de neiging om meer welbespraakt spreken, gebruiken minder slang en praten in volledige zinnen. Denk niet voor een minuut, u kunt gewoon alle gesprekken-verbatin uit een roman te heffen en gebruik ze in uw scenario zoals is. Het werven van vrienden om te lezen uw lijnen die hardop voor u, zodat u beoordelen kunt of het natuurlijke of hoogdravend klinkt.
Elimineer overbodige scènes uit de roman die niet verder van het perceel of onthullen nieuwe dimensies van karakter. In een 400 + pagina roman betekent dit dat bijna 300 pagina's van "stuff" niet zal naar het witte doek maken.
- Memoires zijn over het algemeen alleen van belang zijn voor de persoon die schreef ze en misschien hun directe familie klinken. Tenzij de auteur al bekend is en nam deel aan iets historisch significant (vooral als het een heleboel mensen beïnvloed), neiging dagboeken om slechte filmprojecten, tenzij het is een documentaire. Romance romans neiging niet om goede films omdat (1) zij zijn meer gebaseerd op emoties dan acties en (2) er is over het algemeen niet een sterke tegenstander van het gescheiden houden van de potentiële liefhebbers. Hoe groter de auteur, hoe meer waarschijnlijk kost het u om te onderhandelen over een optieovereenkomst. Een pagina van een correct opgemaakte script is gelijk aan een minuut voor tijd van het scherm. Een 120 pagina script, bijvoorbeeld, zou vertalen naar een twee uur durende film. Om beter te begrijpen hoe aanpassingen werk, huur een film waarvan u weet dat werd aangepast van een gepubliceerde boek. Herlees het boek voordat u de film bekijken, zodat de inhoud vers in je geest worden zal. Noteer die scènes en personages weggelaten, alsmede hoe nieuwe scènes werden en personages werden geïntroduceerd in de filmversie te maken voor een meer dwingende overgang. Websites zoals gebaseerd op het boek krijgt u begon in deze oefening.
- Nooit passen gepubliceerde werk van iemand anders, tenzij u hun schriftelijke toestemming daartoe hebben verworven. Ijverige schrijvers maken vaak de fout te denken dat als ze eerst een schitterende script schrijven en zeg vervolgens "Ta-da!" dat de originele auteur zullen dus gevleid ze niet helpen, maar zeggen "Ja." Werkelijkheid, werkt echter niet op die manier.