Het Victoriaanse tijdperk duurde van 1837 tot 1901 tijdens het bewind van de Engelse koningin Victoria. Vooral tijdens de tweede helft van de 19e eeuw was de periode een welvarende tijd van high fashion en artistieke elegantie. Veel vorderingen waren in de kunst van het mooie schilderij. Victoriaanse vrouwen waren vaak de onderwerpen van de schilderijen in de stijlen van het classicisme, Neo-classicisme, romantiek, impressionisme, Post-impressionisme en Neo-Impressionism gedaan. De schilderijen weerspiegeld de stijl, de kapsels en de houding van de age's vrouwen.
Neo-klassieke vrouwen
Het onderwerp van vrouwen in hun schilderijen benaderd klassiek en Neo-klassieke schilders met een geïdealiseerde realisme geïnspireerd door de klassieke Griekse en Romeinse stijl van kunst. De ontdekking van de Griekse en Romeinse antiquiteiten tijdens het Victoriaanse tijdperk gevraagd de Neo-classicistische stijl. Uit de vroege tot het midden van de jaren 1860, Jean Dominique Ingres en zijn volgelingen geschilderd vrouwen in de weelderige stijl van de Quattrocentro. De vrouwen werden getoond in al hun adellijke pracht, minutieus lace-bijgesneden jurken dragen geschilderd. Bijzondere aandacht werd besteed aan de details van hun kettingen, broches, armbanden en ringen.
Londen vrouwen
De Prerafaëlieten was een groep Engelse romantische schilders onder leiding van Dante Rosetti. De kunstenaars vaak afgebeeld vrouwen van de jaren 1860 en jaren 1870 als geïdealiseerde onderwerpen. Ze werden geschilderd met behulp van een combinatie van symbolisme en realisme. De Lome, soulvolle vrouwen worden afgebeeld met lichte kleuren. Ze worden vaak weergegeven als literaire allegorieën en toespelingen op heldhaftige vrouwen uit het verleden zoals Ophelia of Cleopatra. De groep probeerde om te schilderen van vrouwelijke onderwerpen in de oprechte stijl van de vroege Renaissance voordat Rafaëls maniëristische theatrale technieken kwam te domineren de wereld van de schilderkunst.
Impressionistische vrouwen
De impressionistische kunstenaars van de midden tot late 19e eeuw nam een lossere aanpak naar schilderij Victoriaanse vrouwen. Ze werden geschilderd als vluchtige indrukken met gebroken kleur en zichtbaar penseelstreken te wijzigen. Impressionistische vrouwen zijn geschilderd in heldere complementaire kleurenschema's. Ze keek wazig, met onduidelijke omtrekken in vergelijking met de zorgvuldig uitgestippelde vrouwen van academische schilderijen. Victoriaanse vrouwen waren een opvallend kenmerk van de kunst van Mary Cassatt, Edgar Degas, Claude Monet en Eduard Manet.
Post-impressionistische vrouwen
Tijdens de laatste jaren van de 19e eeuw, vrouwen zijn geschilderd in de post- en Neo-Impressionist stijlen. Kleur begon voorrang in de portretten en full-figuur schilderijen van vrouwen. De vrouwelijke gezichten en lichamen werden in een vlakke stijl met volledig verzadigde symbolische kleuren geschilderd door Vincent Van Gogh en Paul Gauguin. Een formalistische aanpak van vrouwen van schilderij werd genomen door Paul Cezanne. Paul Signac en Georges Seurat gemaakt pestbestrijder stelde foto's van vrouwen bestaat uit zeer kleine puntjes en streepjes van kleur.