Openbare kunst omvat wijzigingen weergegeven in de openbare ruimtes, met als doel voor iedereen toegankelijk wordt. Het zou een grote tentoonstelling met talloze stukken of een kleinere. Vele soorten kunst kunnen publiek, variërend van gebouwen tot graffiti worden beschouwd.
Waarom kunst openbaar te maken?
Het idee van maken of weergeven van openbare kunst vaak vloeit voort uit de filosofie dat alle mensen toegang tot kunst hebben moeten. Als kunst leven verrijkt en helpt mensen kritisch te denken over sociale kwesties, het volgt dat kunst moeten openbaar worden gemaakt. Vele andere redenen vragen mensen openbaar te maken kunst, zoals te betrekken het publiek in het kunstwerk, bijvoorbeeld. In plaats van weergeeft in de instelling van een sobere museum, wordt het deel van de Gemeenschap en de Gemeenschap deel konden uitmaken van de kunst, interactie met het in plaats van gewoon op zoek.
Sculptuur als openbare kunst
Beeldhouwkunst is al duizenden jaren een prominente vorm van openbare kunst. Vanaf de oudheid tot heden, hebben mensen gesneden beelden en plaatste ze rond hun steden en paleizen. (De grote Sfinx is een stuk van openbare kunst die blijft populair vandaag.)
Veel steden hebben sculptuur tuinen met werk van vele kunstenaars, en soms tonen ze beeldhouwkunst in stadsparken. Soms publiek sculptuur wordt verkocht als een fundraiser. In Norfolk, Virginia, zijn zeemeermin sculpturen weergegeven (en verkocht) rond de stad haar zeemeerminnen op Parade campagne, welke uitkeringen kunsten programma's in het gebied. Duncan, Brits-Columbia, en vele andere steden in het gebied display totem Polen gebeeldhouwd door kunstenaars van de First Nations, het verhogen van bewustzijn van en waardering voor hun culturen.
Muurschilderingen
Muurschilderingen zijn uitgegroeid tot een van de meest populaire vormen van openbare kunst. Veel gemeenschapsprojecten kunsten hebben mensen om te uiten hun gevoelens en ideeën via gezamenlijke muurschilderingen die ook het verfraaien van de Gemeenschap toegestaan.
Kunstenaars bereikbaar via muurschilderingen, ook mensen die misschien niet normaal stap in een museum. Hun omvang en levendige kleuren veroorzaken vaak mensen stoppen en kijken naar hen. Ze kunnen een verhaal vertellen over een buurt of een stad, helpen van mensen te verbinden met het verleden en trots zijn op waar ze wonen.
Wat de kunstenaar de intentie, kunnen muurschilderingen verbeteren de esthetiek van een stedelijke omgeving. De Gemeenschap van Edgewater in Chicago beschikt over een prachtige bricolage (mozaïek muurschildering) van buitenscènes, gemaakt door een lood kunstenaar in combinatie met een team van leerlingen en andere leden van de Gemeenschap, met inbegrip van kinderen.
Ondersteuning van openbare kunst
Vele steden allot financiering van openbare kunst. In feite, opgeven sommige dat een percentage van de stad totaal bouwkosten (vaak 1 procent) worden gebruikt voor het maken van openbare kunst. Kunstenaars kunnen ook aanvragen subsidies ter ondersteuning van hun projecten. Deze mogelijk subsidies specifiek voor openbare kunst of subsidies ter ondersteuning van een breed scala aan kunstprojecten.
In New York City, bijvoorbeeld, het Public Art Fund commissies projecten door gevestigde kunstenaars, evenals openbare uitingen van eerder gemaakte exposities. Vele andere steden, zoals Philadelphia, Cleveland, Indianapolis en St. Paul hebben openbare kunst programma's ook.
Studieprogramma 's
Sommige universiteiten bieden programma's in openbare kunst. Hoewel een kunstenaar succesvol zijn kan zonder de voltooiing van een dergelijk programma, biedt het waardevolle ervaring en inzicht aan een aspirant openbare kunstenaar. Links naar dergelijke programma's, zoals die gerund door de Arizona State University en de School van het Art Institute of Chicago, vindt u op de website van de Public Art Network (onder verwijzingen).
