Als uw droom is om te schrijven van een scenario zodat een getalenteerde regisseur naar het grote scherm vertalen kan, die je moet leren van de taal van de film. Het script van een film kijkt-- en fungeert--niets als een roman. Het is een document vol met witte ruimte, gecomprimeerde beschrijving en actie, en zwaar op de dialoog die onthult karakter en voorschotten van de plot. Het verhaal komt voort uit een haak, een regel aandacht trekken concept zo intrigerend dat u kunt bouwen een hele film script eromheen.
1, 2, 3... broodje van de Camera
De meeste scriptschrijvers en filmmakers gebruiken een eenvoudige 3-Akte verhaal boog. Hun films hebben een 1-2-3 punch van een set-up, confrontatie en resolutie, volgens een formule uitgelegd door screenwriting goeroes Robert McKee en Syd Field. Ruwweg Verdeel uw verhaal van de twee uur durende in vier secties en drie bedrijven. Een handelen, ongeveer 30 minuten lang, bevat het aanzetten tot incident dat begint de actie barreling langs tot de onvermijdelijke conclusie. In de buurt van het einde van de wet wil één, de held of de hoofdpersoon bezighouden met het probleem of uitdaging op het moment van een omkering die het perceel worden verzonden uit in een nieuwe richting. In handelen twee--ongeveer 60 minuten van de film--de actie bouwt op naar een halverwege en vervolgens naar een ander omkering, de tweede grote perceel punt spiralen. Dit kaapt de actie en het naar de climax perceel--handelen van drie, alle van de resterende film.
Timing is alles
Het aanzetten tot incident dat het verhaal af op zijn echte reis stuurt gebeurt in de buurt van de bovenkant van de film, of u hebt een box-office flop. U moet ofwel een korte tijd om het getroffen karakter, cement belangstelling of sympathie voor haar, en dan upend haar wereld, of je moet de een beslissende en dramatische opening dat het publiek is gelijmd aan de synthetische fluwelen stoelen en over de popcorn vergeet. In "The Cat opslaan," verklaart scenarioschrijver Blake Snyder dat publiek empathie essentieel is, maar van de protagonist hele terug verhaal is nog niet. Je zou kunnen hebben de stoere vent een uitgehongerde kitten opslaan in een unwitnessed offerte moment, dus zijn later burgerwacht rampage niet van het publiek vervreemden. De openingsscène angstaanjagende krul van een tsunami achter een lachende paar in een resort is de set-up voor de strijd van de karakter-gebouw van de eenzame overlevende.
Wens Plus obstakel is gelijk aan Conflict
Weten uw spelers voordat u pen op de pagina instellen. Films zijn geen reisverhalen of educatieve hulpmiddelen te leren tadpole ontwikkeling. Ze gaan over leven en dood evenementen, epifanieën en emotionele bogen van tekens, of deze tekens zijn mensen of pinguïns. Je krijgt niet te dicteren haarkleur en gieten; u moet uitvinden een geloofwaardig en meeslepend held, de schurk, de sidekick. Dan heb je te marcheren die speler-- of die spelers--via de verhaal voorschotten en terugboekingen die het publiek mee te vegen. Hebben betrekking op de actie in de tegenwoordige tijd, actieve stem: het teken wil iets heel slecht; een enorme belemmering interfereert; het conflict zich bezighoudt karakter en publiek tot de resolutie. Gebruik dialoogvenster te onthullen van karakter. Moet klinken natuurlijke, waardoor het een kunstgreep omdat echte conversatie coma-inducerende. Lees uw schriftelijke dialoog hardop om te zien hoe het speelt zoals gesproken, niet geschreven, woorden.
Functie dictaat formulier
Uw script is een schets, in sommige opzichten de kale botten van het verhaal, klaar om te worden uitgewerkt door de artiesten en de technici die het eindproduct te maken. Een filmscript bevat alles dat op het scherm--gewoon in een haiku-achtige vorm met veel witruimte eindigen zal. Als u het formulier niet weet, sterft uw script ongelezen. Screenwriting software maakt script opmaak eenvoudig, maar het is handig om te weten van de basisvorm. Bijvoorbeeld: locatie en tijdstip zijn omgezet in een hoofdletter en gecentreerd op een aparte regel--EXT. STANDING STONES ON HEUVELTOP - nacht. Scène beschrijvingen Voer marge aan marge, links naar rechts. De naam van een personage is hoofdletters toen het eerst geïntroduceerd en is geschreven hoofdletters en gecentreerd op een aparte regel over gecentreerd dialoog. Hoorbare geluiden zijn gekapitaliseerd. Lees een paar shooting scripts een om gevoel te krijgen voor het schrijven van jou-- en wat om te vertrekken uit.
