Bij het analyseren van een toneelstuk van Shakespeare, moet u de basiselementen van het werk en de literaire apparaten die de toneelschrijver werkzaam wil thema's onderzoeken. Bovendien, zal het verkennen van de historische context van het spel u helpen te vinden centrale berichten dat Shakespeare wilde zijn publiek te ontdekken over de menselijke natuur.
Onderzoek-achtergrondinformatie
Onderzoek achtergrondinformatie over het spel. Historische context, sociale attitudes en politieke cultuur spelen belangrijke rollen in Shakespeare's plot ontwikkelingen. Bijvoorbeeld, koning James dat i van Schotland de koning van Engeland werd in Shakespeare's tijd in 1603. "Macbeth" is losjes gebaseerd op de rivaliteit tussen de twee echte Schotse koningen Macbeth en Duncan, die in de 11e eeuw leefde. "King Lear" is gebaseerd op de echte account van de Britse koning Leir testen van zijn drie dochters om te bepalen hoeveel ze van hem hield. Een oude Scandinavische saga biedt inspiratie voor de tragedie "Hamlet". Achtergrondinformatie biedt inzicht over de personages en de thema's en wordt uitgelegd waarom Shakespeare's plot lijnen trok het publiek in het spel.
Terugkerende thema's onderzoeken
Het identificeren van het thema, of thema's, van het spel, zoals justitie, lot, vrije wil, identiteit, loyaliteit, lust voor macht, schuld, wraak en verontrustende romantische relaties. Bijvoorbeeld rond thema's in "Macbeth" en "Romeo en Juliet" lot ten opzichte van de vrije wil en goed versus kwaad. "Hamlet," "Julius Caesar" en "Macbeth" onderzoekt de gevolgen van een onuitblusbaar machtshonger. De komedies "Twelfth Night" en "A Midsummer Night's Dream" bespreken pijnen en illusies die is gekoppeld aan de romantische liefde; duurzame relaties vereisen meer dan fysieke aantrekkingskracht. Zich richten op gemeenschappelijke thema's die vitrine Shakespeares begrip van ongeluk en het ondersteunen van zijn interpretatie van de goede en slechte kanten van de menselijke natuur.
Vinden van beelden en symboliek
Onderzoeken van Shakespeare's gebruik van beelden en symboliek. Hij wilde zijn publiek verder te kijken dan de hand liggende te vinden van de diepere betekenis. Bijvoorbeeld, gebruikt hij natuur--bomen, rozen, onkruid en floral geuren--om te vergelijken en het contrast van schoonheid met lelijkheid en jeugdigheid met de leeftijd. Gebruikt hij bloed te symboliseren de dood, de schuld en de corruptie, met name als het gaat om moord. Shakespeare is gebaseerd op geestelijke beelden, zoals de heksen, de kosmische heelal en de Griekse mythologie, melancholie stemmingen, donkere tinten en een voorafschaduwing van het onheilspellende gebeurtenissen maken. Evalueren hoe symbolen en beelden mysterie, humor, spanning en nieuwsgierigheid aan zijn toneelstukken toevoegen.
Studie de schermen
Observeer de instelling, karakter interacties en publiek betrokkenheid in belangrijke scènes. Opening scènes meestal de toon gezet en voorbode van belangrijke gebeurtenissen. Klimatologische scènes helpen het publiek begrijpen waarom tekens reageren zoals ze doen en of zij vindt uiteindelijk vrede of resolutie. Bijvoorbeeld, in de eerste scène in "Romeo en Juliet" stelt Shakespeare duidelijk het podium door aan te tonen van de bittere vijandigheid tussen de Montagues en de Capulets. De verdachten van het publiek die het verhaal ook niet zal eindigen. In 1 van de wet van 'Hamlet', Hamlet spreekt tot het publiek zonder andere tekens horen--een dramatische apparaat bekend als een terzijde--te onthullen zijn gevoelens over zijn corrupte oom, Claudius. Individuele scène analyses bieden inzicht in Shakespeare's standpunten over sociale structuur, politieke autoriteit en relaties.
